Os desfiles outono/inverno 2024 da New York Fashion Week chegaram oficialmente ao fim, e os desfiles globais da moda já desembarcaram em Londres para o giro da capital inglesa. Com mais de 65 nomes no calendário, abrangendo os robustos Willy Chavarria, Eckhaus Latta e Laquan Smith, bem como os recém-chegados, incluindo Ludovic de Saint Sernin, Jane Wade e Colleen Allen, a feira de moda mostrou ao setor o que está por chegar às prateleiras do setor. próxima temporada.
Desta vez, as passarelas de Nova York inovaram na moda masculina com uma série de tendências de destaque. Peças de moda protetoras, como coletes à prova de balas e capacetes, permearam as passarelas de Jane Wade, PUMA e Helmut Lang, enquanto designers como LUAR, Ludovic de Saint Sernin e LaQuan Smith construíram um caso para camisas transparentes. Havia uma natureza calma em muitas das passarelas e, no final das contas, a tendência da estrela brilhante tornou-se prática para várias marcas. A alfaiataria estruturada também definiu grande parte do vestuário formal, liderada por nomes como Chavarria e Thom Browne, enquanto as gravatas se tornaram cool e casuais, em massa.
Abaixo, Hypebeast reuniu cinco das maiores tendências de moda masculina da New York Fashion Week FW24.
Modas Protetoras
Passarela da Vogue
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As coleções outono 2024 de muitos designers nova-iorquinos colocam a segurança em primeiro lugar, com silhuetas prontas para vestir e acessórios projetados para proteger o corpo humano.
Mais notavelmente, a segunda coleção Helmut Lang de Peter Do, intitulada “Proteção vs. Projeção”, foi definida por uma abundância de detalhes importantes de design que pretendiam proteger seus usuários de perigos. Coletes, jaquetas bomber e calças foram confeccionadas com um novo tecido de seda com plástico bolha que incluía reforços à prova de balas. Casacos de lã e puffers de náilon acolchoados empregavam coberturas de cabeça por precaução que, como Do observou em suas notas de coleção com um marcador alegre, “não bagunçam o cabelo”. As malhas eram preenchidas com acolchoamento, muito parecido com o traje de um astronauta.
Os modelos de Ludovic de Saint Sernin, por sua vez, carregavam diferentes formatos de adagas nas mãos. Vários dos conjuntos do designer radicado em Paris incluíam capacetes de couro bem amarrados que eram rigidamente enrolados em torno da cabeça e do rosto de seus usuários, enquanto outros eram protegidos por arneses inspirados em BDSM.
A PUMA adotou a abordagem esportiva, lançando bolsas de boliche do tamanho de pedras e óculos de sol com proteção facial. Além disso, a marca apresentou uma série de silhuetas que cobrem o corpo, que fecham até logo abaixo do nariz e envolvem confortavelmente a cabeça. O destaque, porém, foram os capacetes de motociclista, que serviram a um verdadeiro propósito na estrada.
A coleção de Willy Chavarria, intitulada “Safe From Harm”, protegeu vários looks com véus, enquanto muitas de suas peças adotaram uma abordagem mais figurativa à estética que desafia o perigo. Jane Wade também contribuiu para a tendência, com uma série de capacetes que agarram o crânio e capacetes volumosos.
Evidentemente, os fashionistas nova-iorquinos estão preparados para toda e qualquer ameaça nas ruas da cidade.
Camisa transparente
Passarela da Vogue
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A camisa transparente lentamente, mas seguramente, alcançou o status básico na moda masculina nas últimas temporadas. Para o outono de 2024, vários desfiles da New York Fashion Week estavam repletos da silhueta libertadora em diferentes variações, mas o diferencial entre todos era a capacidade de destacar a figura masculina com formalidade.
A coleção de Ludovic de Saint Sernin incluía uma série de tops transparentes sem costas decorados com as famosas flores de Robert Mapplethorpe, bem como mangas compridas de gola profunda com decalques de inspiração semelhante. O objetivo do designer com a linha era “permitir que os outros se sentissem livres”, e essas peças fizeram um excelente trabalho ao demonstrar esse sentimento.
Enquanto isso, na passarela da LUAR, os tops masculinos tinham personalidades animalescas, adotando listras de chita em todas as suas fachadas pretas. As silhuetas vieram em formatos variados, incluindo tops de manga comprida com gola simulada que se sobrepunham à cobertura interna do peito e iterações de botões mais elegantes.
LaQuan Smith também brincou com a silhueta da camisa transparente, depois de fazê-lo na temporada passada em seus looks de estreia na moda masculina. Desta vez, houve uma atitude elegante que impôs sua abordagem à tendência, que incluía uma camisa formal mal abotoada e um lenço fino amarrado no pescoço.
Willy Chavarria lançou uma versão mais esportiva do top transparente, utilizando a peça exposta como base para um agasalho esportivo. O look foi enfeitado com uma enorme corrente de ouro em forma de cruz.
Nas passarelas desta semana, os designers previram que sua clientela masculina optaria frequentemente por designs mais escandalosos, apesar do clima mais frio da próxima temporada.
Usabilidade prática
Passarela da Vogue
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Com o encerramento dos desfiles desta temporada, muitos se perguntam: “A New York Fashion Week está morrendo?” Independentemente de a afirmação ser verdadeira ou não, esta temporada foi um pouco mais tranquila. Mas a observação apropriada não precisa ser tão chocante quanto o suposto fim da NYFW. Mas sim observar como os estilos estão mudando para refletir a época. Com isso em mente, a usabilidade prática emergiu na vanguarda das principais tendências desta temporada.
Embora de estatura mais calma, a coleção traz uma maior sensação de usabilidade, já que os consumidores optam por peças funcionais e versáteis que podem ficar no armário e servir para os momentos do dia a dia. Helmut Lang, de Peter Do, revelou um compromisso contínuo com a alfaiataria e estilos minimalistas. No entanto, foi realçado por cortes contemporâneos, linhas remixadas e detalhes de design do arquivo Helmut Lang para um toque animado.
Onde Do mergulhou no minimalismo do dia a dia, Tommy Hilfiger revelou seu amor por seus principais estilos de preparação americanos por meio de uniformes universitários e algumas de suas silhuetas clássicas dos anos 90. Mas, em geral, os estilos essencialmente usáveis dominaram – vendo também marcas como Coach, Sandy Liang e até mesmo o francês Ludovic de Saint Sernin.
Alfaiataria Estruturada
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Agora, a alfaiataria não é novidade de forma alguma. Mas, nos últimos anos, assistiu-se a um ressurgimento que misturou silhuetas clássicas com notas de vestido em evolução. Portanto, em vez de reinvenção, o tema da alfaiataria continua a ter novos personagens, temporada após temporada. Desta vez, a alfaiataria estruturada veio à tona, dizendo às silhuetas oversized e descontraídas para se moverem.
Um nome chave que compôs o estilo nesta temporada é Willy Chavarria, cujos ternos, blazers e sobretudos dançavam com ombros largos e pontiagudos, lapelas largas e cinturas relativamente justas. LaQuan Smith insistiu no mesmo quando seu escritório e roupas de noite chiques ganharam vida com silhuetas mais elegantes e sexy.
A categoria seria negligente sem mencionar Thom Browne, cujos designs fantasiosos combinavam perfeitamente os elementos de design preciso e misticismo. Mesmo com looks com construções em camadas e reestruturadas, a alfaiataria sempre foi exata – bem recortada e intencional em sua identidade.
A gravata
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Embora a gravata tenha sido um acessório essencial durante séculos, a cultura contemporânea diminuiu a sua importância com a proliferação de estilos casuais. Mesmo quando os ternos estão em jogo, muitos agora optam por renunciar totalmente à gravata para um visual empresarial mais calmo. Mas como a gravata já existe há tanto tempo, não há como desaparecer completamente. Como tal, está de volta ao centro das atenções, à medida que as pessoas e as marcas em geral brincam mais uma vez com o acessório principal.
Nesta temporada, a gravata tanto em seu formato clássico quanto em suas contrapartes mais suaves (como laços de xoxota) vestiram a passarela e as apresentações da NYFW. Seja com estilo tradicional ou com charme contemporâneo, a gravata abrangeu uma variedade de marcas, incluindo Tanner Fletcher, Thom Browne, LUAR, Wiederhoeft, House of Aama e Tommy Hilfiger.
