Adeus DCEU, o Universo terminando com Aquaman e o Reino Perdido – The Hollywood Reporter

Em dezembro de 2018, Aquaman chegou com a quantidade de alarde apropriada para o momento. Foi o auge da cultura dos quadrinhos, e um de seus reis reinantes, Jason Momoa, chegou à estreia do filme no tapete azul com um tridente dourado. Cheio de arrogância, ele realizou uma dança cerimonial com membros da comunidade Maori enquanto a esposa Lisa Bonet e os filhos do casal ficavam nos bastidores. As estrelas Nicole Kidman e Amber Heard trouxeram o glamour e os gritos dos fotógrafos. Depois de uma exibição estridente, as festividades passaram do Teatro Chinês para a festa à beira da piscina no Roosevelt Hotel.

O filme acabaria chegando a US$ 1 bilhão e foi o auge dos filmes de quadrinhos, em um ano que incluiu Pantera negra, Vingadores: Guerra Infinita e Homem-Aranha: No Aranhaverso.

Cinco anos depois, as coisas são muito diferentes. A sequência, Aquaman e o Reino Perdido, chegou como uma maré baixa e calma esta semana, com uma recepção de pré-exibição para influenciadores no shopping sofisticado The Grove. Os únicos talentos acima da linha presentes foram Momoa e o diretor James Wan, que posaram em frente a um recorte de papelão com o logotipo do filme. Não houve pós-festa, e o estúdio tecnicamente chamou isso de “exibição de fãs”, não de estreia.

E isso, de certa forma, resume o arco melancólico da Warner Bros. DC Extended Universe, a série de filmes que durou uma década, lançou vários atores na lista A e inspirou (para o bem e para o mal) um fandom tão apaixonado que era diferente de qualquer outro.

Foi uma era iniciada por um cineasta visionário cujo tempo no estúdio foi abreviado; por filmes que não deveriam ser grandes, como Aquamanque arrecadou mais de US$ 1,1 bilhão em todo o mundo, e filmes que deveriam ter sido grandes, mas não foram, como Liga da Justiça. Foi uma época em que muitos filmes e projetos do DCEU foram varridos pelas correntes profundas e em rápida mudança da mídia corporativa e até mesmo pelos escândalos corporativos. A maré realmente mudou, muitas vezes, e não da maneira que se esperava.

O cineasta Zack Snyder recebe elogios e ódio pelos tons sombrios e saturados que permearam o DCEU. Mas é importante lembrar que, no nível atômico, as raízes do universo remontam a Christopher Nolan e ao então chefe da Warner, Jeff Robinov.

Foi Robinov quem, em meio à crise de Nolan Cavaleiro das Trevas trilogia, fez grandes planos para Nolan produzir vários filmes da DC e talvez até supervisionar toda a linha, começando com um filme do Superman. Nolan, por sua vez, contratou Snyder para dirigir Homem de Açoque o Cavaleiro das Trevas cineasta produzido.

A questão de por que Nolan não continuou e supervisionou mais projetos nunca foi totalmente respondida. Talvez seu foco singular fosse dirigir seus próprios filmes. Talvez a visão final de Snyder não fosse para ele. No final, Snyder recebeu o maior apoio de Robinov e de seu tenente, Greg Silverman, que mais tarde se tornou presidente de produção após a saída de Robinov em 2013.

Em 2014, o sucessor de Robinov, Kevin Tsujihara, revelou um agora infame plano de dez filmes, um com a promessa de um nascer do sol brilhando no imponente orbe do Planeta diário prédio. Mulher Maravilha, Clarão, Aquaman, Ciborgue, Lanterna Verde, Esquadrão Suicida, Shazam! e dois Justiça Os filmes da liga foram todos anunciados e colocados no calendário. O estúdio, ou qualquer que seja o proprietário daquele ano, queria que o DCEU fosse um Universo Cinematográfico Marvel, uma comparação com raízes históricas no mundo editorial. Foi uma comparação que atormentou injustamente o DCEU e algo que Snyder não tinha interesse em considerar.

Nunca esteve nos planos que a DC se tornasse uma Marvel, e grande parte dessa visão de dez filmes nunca se concretizou. Sim, Mulher Maravilha tornou-se um verdadeiro fenómeno global e Aquaman continua sendo o terceiro filme de maior bilheteria da Warner de todos os tempos. Mas Mulher Maravilha também deu origem a uma sequência difamada que foi lançada em meio à pandemia; uma terceira parcela foi anunciada e depois varrida publicamente para debaixo do tapete. O Clarão finalmente foi lançado este ano, mas teve os cadarços amarrados pela crítica e pelo público.

Entre tudo isso, houve spinoffs e espetáculos secundários. Havia Esquadrão Suicida e Aves de Rapina. E a Warners usou seu anel de poder para prender James Gunn para O Esquadrão Suicida depois que a Disney o demitiu temporariamente do cargo de diretor de Guardiões da Galáxia Vol. 3. Alguns dos maiores filmes da DC dessa época não faziam parte do DCEU. 2019 Palhaço evocou Martin Scorsese dos anos 1970 e foi um sucesso de bilhões de dólares vencedor do Oscar, enquanto 2022 O Batmanuma saga policial digna de comparações com Michael Mann, arrecadou sólidos US$ 771 milhões em todo o mundo.

E os filmes que nunca existiram? Os caminhos não percorridos? Reserve um momento para ficar diante das lápides do filme Batman de Ben Affleck e do filme Novos Deuses de Ava DuVernay (há algum debate sobre se ela enviou ou não um roteiro completo ao estúdio). David Ayer foi designado para Sereias de Gotham City projeto como prêmio de consolação depois que o estúdio tomou Esquadrão Suicidafoi cortado dele. A Warner anunciou um Falcão filme será produzido por Steven Spielberg e Joss Whedon Batgirl recurso também recebeu um comunicado de imprensa sofisticado. E nem vamos falar sobre o filme nunca feito de Henry Cavill Superman, para que os Cavillry não caiam nas lágrimas. E talvez algo notável que deveria ter sido, se o ego não tivesse atrapalhado: um filme de Shazam versus Adão Negro que era desejado, mas Adão Negro a estrela Dwayne Johnson rejeitou a ideia e decidiu fazer seu próprio filme.

O espetáculo secundário final foi o corporativo. Tsujihara foi deposto em um escândalo sexual em março de 2019. Enquanto isso, Warners e DC estavam em pingue-pongue entre os proprietários AT&T, que assumiu em 2016, e depois a Discovery, que comprou a empresa em 2022. Em meio a tudo isso, um Batgirl o filme foi colocado na Batcaverna para nunca mais ser visto, causando arrepios na comunidade criativa.

O chefe da Marvel, Kevin Feige, disse que a aquisição da Marvel pela Disney foi “a melhor coisa que já nos aconteceu”. Deu à empresa mais recursos – e, igualmente importante, estabilidade. Você pode imaginar como seria uma lista da Marvel se mudasse de proprietário ou chefe de estúdio tantas vezes quanto a Warner?

E aí está o dilema. Todo mundo queria DC, mas poucos sabiam o que fazer com ela. E ao longo do caminho, os críticos e a mídia foram rápidos em atacar quaisquer falhas percebidas.

A produção dos filmes da DC foi um verdadeiro reflexo de sua época. Snyder tornou-se a bandeira desfraldada do culto à personalidade numa época em que metade da América, e até mesmo do mundo, elevou figuras polarizadoras a pedestais que prometeram morrer defendendo. Os filmes pareciam ser maiores no Twitter do que no mundo real, algo que atingiu seu ápice quando um exército da Internet, real ou imaginário, ajudou a criação do SnyderCut, um evento que provavelmente não se repetirá.

A maioria dos filmes em si não tinha aderência – não é como se Aquamanapesar de ter sido um sucesso de US$ 1 bilhão, é algum tipo de referência cultural (dê um tempo, talvez?) — embora Mulher Maravilha transcendeu, auxiliado pelo fato de que, como as pulseiras de Diana, estava reagindo contra a masculinidade tóxica predominante da época.

Uma coisa que pegou, no entanto, foi o elenco. Uma geração cresceu acreditando que Cavill é o Superman de todos os Supermans. Gal Gadot foi realmente perfeita como Mulher Maravilha. Ben Affleck é um Batman negado. Não é fácil encontrar a Trindade, mas Snyder e companhia conseguiram isso. Ezra Miller teve um forte desempenho duplo em Clarão, mas o filme foi prejudicado em meio a problemas legais e de saúde mental, bem como aos executivos da Warner alegando que era um dos maiores filmes de super-heróis de todos os tempos, o que apenas o preparou para decepcionar. Zachary Levi e Asher Angel capturaram de forma excelente a voz gêmea de Shazam/Billy Batson em Shazam!um deleite subestimado, afastado dos olhares curiosos dos executivos da divisão New Line, de que o estúdio não conseguiu comercializar adequadamente.

No final, a soma das partes foi maior que o todo.

O provável legado real e duradouro do DCEU não será revelado até alguns anos depois. Lembre-se, se quiser, de como as prequelas de Star Wars não foram apreciadas por muitos quando foram lançadas, mas 20 anos depois, elas são pedras de toque para toda uma geração para quem aqueles são Guerra das Estrelas. Quem sabe como isso repercutirá para aqueles que crescem no DCEU.

O próximo ano, porém, nos dará momento para fazer um balanço melhor. Há apenas um filme da DC em pauta, Todd Phillips Coringa: Folie à Deux, que não está conectado a nenhum universo maior. Haverá apenas um filme da Marvel Studios lançado (Imagem: Divulgação)Piscina morta 3). É a primeira ruptura real com o gênero que o público terá em talvez mais de uma década. (Não estamos contando os filmes da Sony Marvel do próximo ano – Senhora Teia, Kraven, o Caçador e Veneno 3 – que sempre pareceram lados B dos singles de sucesso.)

Essa pausa é boa para o lado da DC, pois parece limpar a paleta para o lançamento da era dos DC Studios, divisão lançada este ano por Gunn e Peter Safran. (Estranhamente, o personagem principal e ator do filme pouco visto deste verão Besouro Azul de alguma forma transitará para a nova era. Por que esse personagem e ator? O tempo dirá, eu acho.) O primeiro título será a versão de Gunn do Homem de Aço, Super-Homem: Legadoe será lançado em 11 de julho de 2025.

Só então os estúdios, fãs e público realmente saberão se o momento em que estamos agora é uma fadiga temporária de super-heróis ou se o momento de domínio do gênero realmente acabou.