Foi um dia maravilhoso em Oz quando a Bruxa Má do Oeste morreu, ou pelo menos é o que você imagina, pelo clima de comemoração dos residentes de Munchkinland. Todos os homens, mulheres e crianças gritavam de alegria, choravam de alívio, rasgando cartazes aterrorizantes do tirano verde como se tivessem sido libertados da segunda vinda de Stalin. Graças a Deus que uma jovem do paraíso exótico e distante conhecido como “Kansas” encontrou aquele balde letal de H2O! Alegrem-se, pequenos amigos de Dorothy. O reinado de terror finalmente chegou ao fim.
No entanto, havia uma voz que não contribuía para o coro ensurdecedor de “Ding dong!” O nome dela era Glinda e, em termos de bruxas, ela estava do lado bom. Descendo sobre a multidão em sua bolha rosa gigante, a feiticeira de coração bondoso e alcance de três oitavas concordou que um novo dia estava nascendo em Oz. Então, por que o leve toque de tristeza em seu anúncio? Uma voz vinda da multidão falou: Você não a conhecia, Glinda? É verdade que você era ela (suspiro) amigo?! Bem, ok, sim, admitiu a bruxa boa. Ela dormiu com ela na escola, há muito, muito tempo. E a senhora de chapéu preto alto e pontudo nem sempre foi tão, você sabe, malvada. Mas talvez esta seja uma história de fundo melhor contada em música….
Quando o autor Gregory Maguire sugeriu pela primeira vez em seu romance de 1995 Malvado que o inimigo de Dorothy, tão memorávelmente retratado em O Mágico de Ozpode não ter sido tanto um vilão quanto uma vítima, foi uma tentativa inteligente de uma história revisionista da propriedade intelectual. Só quando o rolo compressor de um musical de Stephen Schwartz e Winnie Holzman entrou, à esquerda do palco, na Broadway, oito anos depois, a ideia de que talvez, apenas talvez, tenhamos julgado completamente mal esse personagem icônico entrou no mainstream. Agora, em um mundo onde praticamente todo garoto do teatro pode cantar uma versão aceitável de “Popular”, mais pessoas conhecem o Inimigo Público nº 1 de Oz como um anti-herói que desafia a gravidade do que como um monstro com a gargalhada de Margaret Hamilton. Os fãs esperaram pacientemente pela versão cinematográfica de Malvado há décadas, e é seguro dizer que a sua fé será recompensada. Também é óbvio que, por mais que este ainda seja um conto de duas bruxas, cada uma abençoada com vozes igualmente bonitas, há um destaque muito claro aqui que está elevando essa extravagância ocasionalmente pesada de mãos de jazz a um nível mais alto.
Desde o momento em que Elphaba veio ao mundo, o bebezinho de pele verde foi visto como uma aberração. No entanto, mesmo quando criança (Karis Musangole), ela demonstrou sagacidade, inteligência, empatia e talentos sobrenaturais que sugeriam ser diferente em mais de um aspecto. Ainda assim, Elphaba (Cynthia Erivo), em idade universitária, é apenas uma acompanhante de sua irmã paraplégica mais nova / menina dos olhos do pai, Nessarose (Marissa Bode). Quando a família chega à Universidade Shiz para deixar Nessa, no entanto, o uso impulsivo e irado de Elphaba de seus dons atrai a atenção da especialista em magia da instituição, Madame Morrible (Michelle Yeoh). Ela sente uma bruxa alfa em formação. Portanto, embora Elphaba não esteja oficialmente inscrita, Morrible quer treiná-la. Tudo o que ela precisa é de um lugar para ficar. Felizmente, uma novata esforçada em rosa tem se gabado de ter uma suíte única. Bingo! Eles podem ser colegas de quarto.
Não importa que Glinda (Ariana Grande) e Elphaba se odeiem, e a última coisa que essa bonzinho-dois-sapatos brilhantes quer é que algum estranho a supere e viva em seu espaço. “Algo está errado”, Glinda vibra, preocupada. “Eu não consegui o que queria.” Os dois têm que tirar o melhor proveito de uma situação horrível, e a dinâmica do inimigo já está bem estabelecida antes que os companheiros humanos da bruxa boa, interpretados por Bowen Yang e Bronwyn James, propositadamente descarregam um chapéu preto humilhante em Elphaba. Eventualmente, a super popular Glinda decide fazer uma reforma não solicitada em sua colega de quarto. (Nota do editor: Não se ofenda com sua análise franca, apenas pense nisso como uma diálise de personalidade.) Ela também ajuda a transformar o quadro de Elphaba Dança Elaine-Benes-em-um-casamento durante um evento escolar no novo foxtrot mais quente de Oz. Logo, a dupla se torna inseparável.
Enquanto isso, em Emerald City: The Wizard – você se lembra dele, ditador todo-poderoso, na verdade apenas um vigarista tempestuoso, não preste atenção nele quando ele está por trás da cortina – ouviu dizer que há um estudante em Shiz que tem potencial para ler um livro de feitiços raro e transforme-o em uma arma. Elphaba é convidada para uma visita pessoal. Ela leva Glinda na viagem. E uma vez que ambas as bruxas em treinamento estão na presença de Sua Magia (Jeff Goldblum), torna-se aparente que cada uma delas terá que fazer uma escolha sobre em que lado do arco-íris irão respectivamente terminar.
Jonathan Bailey em ‘Perverso’.
Giles Keyte/Universal Pictures
Há, claro, uma série de outros factores que acontecem por cima, por baixo e através Malvadoo principal enredo do bem contra o mal, incluindo a chegada de um belo príncipe festeiro chamado Fiyero (Jonathan Bailey), que causa um alvoroço hormonal na escola; Nessarose se apaixonando por um pretendente (Ethan Slater), que tem olhos para Glinda; e intolerância contra animais falantes, incluindo a cabra erudita de Peter Dinklage, que eventualmente evolui para deportação em massa e é tão alegoricamente pesada quanto assustadoramente oportuna. O diretor Jon M. Chu se interessou por tudo, desde entradas de franquia de nível médio (GI Joe: Retaliação) até comédias românticas que agradam ao público (Asiáticos ricos e loucos), mas ele tem uma queda por musicais, com os dois Avançar filmes e uma versão estonteante de Lin-Manuel Miranda Nas alturas sob seu cinto. Os cenários maiores parecem ser mais adequados para sua sensibilidade mais-é-mais, e é por isso que um empecilho comparativamente menor como “Dancing Through Life” ganha uma encenação acrobática no estilo Busby Berkeley, completa com rodas de escada giratórias e um principalmente sucessos solo como “Popular” parecem ter acabado antes de realmente começar.
Não que você realmente precise de sinos e assobios elaborados para esse número – é tudo uma questão de quem está cantando e se eles estão acertando o toque certo da letra, e é por isso que você escolheu Ariana Grande. A cantora não escondeu que está ansiosa para interpretar esse papel por quase uma décadae você tem a sensação de que ela compartilha a necessidade de Glinda de provar seu valor, se não o irritante egocentrismo da personagem. Se Grande ocasionalmente parece um pouco rígida fazendo as partes da comédia física e confia um pouco demais nas notas altas e vibrantes da versão de 1939 como uma piada, ela está completamente em casa cantando um garoto do teatro perene como este. A mulher tem cachimbos incomparáveis. Ela também é uma parceira de caridade na tela, sabendo quando ganhar cenas com Erivo para causar efeito e quando ceder os holofotes para que sua contraparte possa brilhar ainda mais. Eles são uma equipe extremamente elogiosa. Só que não exatamente, digamos, igual.
Esta é a parte em que corremos o risco de condenar a maior parte Malvado com elogios fracos em favor de elogios extraordinários a um artista em particular. E com certeza, esta adaptação para a tela de alta fidelidade tem suas vantagens além de uma única estrela acima do título. As bruxas fazem as coisas. Existem ovos de Páscoa para os fãs de longa data do filme clássico e do elenco original, e embora a IMDb já possa ter revelado as participações especiais “secretas”, diremos apenas que há uma boa passagem da tocha aqui. Tem o tipo de energia maníaca de vamos fazer um show que contribui para um bom teatro musical, mesmo que nunca chegue perto dos níveis de inspiração e entusiasmo de Freed-Unit que você associa à era de ouro dos musicais nas telas. Os poderes constituídos retiraram a “Parte 1” do título, mas ela ainda foi bifurcada, para melhor ou para pior, então prepare-se para terminar em um momento de angústia e volte ao teatro em novembro próximo para a Parte 2. O primeiro capítulo pode parecer mais forte como parte de um todo, em vez de uma metade inicial.
Mas, assim como a história do filme em si, há alguém que claramente tem algo extra especial que está trazendo para a festa e atrai você profundamente. Malvadoórbita emocional, independentemente de você saber ou não a letra de “I’m Not That Girl” de cor. Cynthia Erivo já se estabeleceu como cantora, artista de palco e extraordinária presença na tela, seja ela um dínamo de papel coadjuvante ou a melhor parte de um projeto que de outra forma seria mais ou menos. O que ela está fazendo aqui com Elphaba é simplesmente mágico. Erivo pode crescer, preenchendo um quadro com som e fúria quando necessário. Mas ela também pode lhe dar muito simplesmente movendo os olhos, ajustando levemente a mandíbula, inclinando a cabeça para trás de uma forma que sugere orgulho, ou alegria inesperada, ou uma raiva que está prestes a transbordar. É difícil pensar em uma reviravolta recente em um grande filme de estúdio, muito menos em um filme musical ousado, que consegue ser tão simultaneamente dinâmico e fundamentado. Não é tanto isso Malvado não se levanta para encontrá-la. É mais como se Erivo continuasse subindo cada vez mais acima dele.
É por isso que faz sentido quebrar Malvado em duas partes distintas, mesmo que um intervalo de um ano provavelmente quebre qualquer feitiço que o filme lance sobre aqueles que ainda não são verdadeiros crentes. Mas também significa que terminamos com “Defying Gravity”, o canto do cisne do Ato 1 que separa os diletantes do teatro musical das lendas. (Se a bruxa malvada Idina Menzel não tivesse gravado “Let It Go”, esta seria a primeira coisa que você mencionaria em termos de seu talento para quebrar.) De muitas maneiras, Erivo parece construído para assumir uma música como essa, não apenas em termos de acertar as notas, mas de mostrar como a música leva o arco do personagem para o próximo passo lógico. Não é apenas a música em que Elphaba se liberta, mas aquela em que ela finalmente se liberta. E quando Erivo acerta esse momento e entra nos livros de história de Oz em uma vassoura, por uma fração de segundo você sente que não há lugar onde você preferiria estar do que cavalgar ao lado dela. Nem mesmo em casa.
