Naomi Ackie lembra com carinho de filmar montagens de dança tarde da noite com ela Pisque duas vezes colegas de elenco em Yucatán, México. Enquanto a versão insular de “Iko Iko” da Dixie Cups tocava alto, os atores, cobertos de glitter, brincavam, gritavam e riam para a câmera. Mas neste suspense de pesadelo (com estreia em 23 de agosto), que marca a estreia de Zoë Kravitz na direção, as cenas de festa escondem algo muito mais sombrio. O bilionário da tecnologia Slater, de Channing Tatum, convida estranhos para sua ilha particular para uma bacanal hedonista — e todas as manhãs, as convidadas acordam com uma memória apagada, hematomas misteriosos e sujeira sob as unhas.
“Todos nós já vimos situações, e mais importante, já estivemos em situações, em que você está em uma festa e pensa, ‘Oh, são 13h30, quase 2h, eu provavelmente deveria ir embora’”, disse Ackie, nascido em Londres. Pedra Rolante. “Não quero saber o que acontece depois das 2.”
Ackie, 32, interpreta a garçonete de coquetéis e aspirante a manicure Frida, que se aventura na ilha ao lado da amiga Jess (Alia Shawkat) e das estranhas Sarah (Adria Arjona), Camilla (Liz Caribel) e Heather (Trew Mullen). O anfitrião, Slater, é um recém-saído de uma turnê de desculpas por algum tipo de má conduta não revelada e afirma que é um homem mudado. Quando os convidados chegam, seus telefones são recolhidos, eles recebem vestidos de linho e maiôs combinando, e então a bebida, as drogas e as delícias gourmet saem. O que poderia dar errado?
Ackie, à esquerda, e Arjona
Carlos Somonte/Amazon Studios
Acontece que, bastante. Jess desaparece, a empregada (María Elena Olivares) continua repetindo frases enigmáticas (“coelho vermelho”?). Manipulações e abusos vêm à tona. Logo Frida, como o Chris de Daniel Kaluuya em Sairpassa de alegre a petrificada — e une forças com as outras mulheres para planejar uma vingança sangrenta.
Coescrito por Kravitz e ET Feigenbaum, o filme coloca uma lente de aumento na violência sexual e física que as mulheres enfrentam e como se espera que elas sorriam em meio à dor. Kravitz começou a trabalhar na história bem antes das quedas de Harvey Weinstein e Jeffrey Epstein durante o movimento #MeToo.
“Isso precisa ser divulgado”, diz Ackie, que também apareceu em Star Wars: A Ascensão Skywalkere interpretou Whitney Houston no filme biográfico de 2022 Eu quero dançar com alguém. “As pessoas precisam ver isso. Eu me senti muito forte sobre isso, na verdade. Eu estava tipo, grito de guerreiro, ‘Vamos lá!’”
O que mais lhe atraiu na interpretação de Frida?
Frida me lembrou de mim mesma quando eu tinha 25, 27, 28, 29 anos. Então, até recentemente, a energia de Frida estava dentro de mim, o sentimento de não ser o suficiente, o sentimento de não ter o suficiente, a incapacidade de ter gratidão pelas coisas que você já tem. Essas qualidades colocam você em espaços, situações ou mentalidades que são prejudiciais a você. Era como falar com meu eu mais jovem: “Este não é o caminho. Isso só vai te machucar.” Porque o que você acha que quer e como você acha que vai se sentir quando conseguir geralmente não é o caso.
Você sabe o que inspirou Zoë a seguir esse assunto?
Zoë é extremamente inteligente e tem o dedo no pulso. Seu foco estava nessa ideia de mulheres e poder e nossa relação com isso. Essa foi a força motriz, e então quando o movimento #MeToo surgiu, ela ficou tipo, “Meu Deus, está seguindo um caminho parecido com o que estou tentando explorar.”
Pessoas como um todo, mas em particular mulheres, todas nós compartilhamos umas com as outras que, “Isso foi estranho? Eu acabei de sorrir em algo que foi realmente traumático?” Esse tipo de vibração é algo que todos nós conhecemos. É como uma linguagem secreta e não é realmente falada. Eu sei que isso foi parte da inspiração dela para isso. Essa ideia de trazer isso à tona e a ideia de mulheres em particular se sentindo em perigo e tendo que sorrir em meio a isso: “Sim, estou bem. Está tudo bem. Vou sentar em toda essa dor, só para poder sobreviver.” Isso é uma coisa real e universal.
Você dá essa cara para Frida quando ela está reprimindo essa dor, um olhar de terror de boneca de porcelana mascarado com alegria. Como você explorou esse lugar emocionalmente?
Vou soar realmente woo-woo por um segundo. Para mim, é como equilibrar energias no seu corpo. É como tensão e liberação. É tentar bater em duas coisas que não pertencem juntas dentro do seu corpo ao mesmo tempo, como um ímã que está repelindo. A camada de base é o terror e então se você empurrá-lo para baixo com força suficiente e adicionar um sorriso em cima disso, ele nunca alcançará os olhos.
O executivo de tecnologia da Tatum não é o que parece.
Carlos Somonte/Amazon Studios
Você evocou alguma experiência pessoal para viajar para esses espaços sombrios da mente?
Essa sensação de, tipo, tem algo errado e então deixar para lá e continuar é algo que eu já experimentei, especialmente quando eu era mais jovem. Não sinto mais. Eu sinto que tenho uma grande necessidade de me manter segura, mentalmente, fisicamente. Eu me amo e quero estar segura.
Você se formou na Royal Central School of Speech and Drama da University of London em 2014. Daí em diante, levou alguns anos até você conseguir um papel de liderança. Foi difícil para você?
Foi frustrante, e acho que havia uma real falta de esperança em mim de que eu conseguiria fazer isso funcionar. Isso trouxe muitas dúvidas sobre como eu precisava me apresentar. Como meu cabelo precisava ficar? Como minha figura precisava ser? Todas essas coisas para tentar me encaixar no que é comercializável, sem saber que no futuro, isso é algo que eu não precisaria fazer.
Como tem sido sua experiência geral navegando por Hollywood?
Há uma realidade de que há uma quantidade escassa de papéis disponíveis para você ou para os quais você será considerado por causa de sua raça, porque isso não vem à mente imediatamente. Estamos falando sobre preconceito inconsciente, e isso é algo que precisa ser abordado. Algo sobre o qual acho que as pessoas não falam o suficiente. Quando você pensa em um médico, qual (imagem) vem à sua cabeça, e por que isso? Então, sim, ainda é uma coisa, mas também posso reconhecer que estou em uma posição de muita sorte. Estou trabalhando, tive a alegria de interpretar uma quantidade robusta de personagens diferentes, e tudo o que posso esperar é que aconteça assim pelo resto da minha carreira. Se isso significa que terei mais dificuldade em encontrá-los, tudo bem. Porque para mim, a qualidade do trabalho significa muito mais do que a quantidade.
