É quase como um drama shakespeariano com muita ação legal”, diz Pietro Scalia, editor de cinema duas vezes vencedor do Oscar, sobre o novo filme de Michael Mann. Ferrarique é baseado na biografia Enzo Ferrari: o homem, os carros, as corridas, a máquina e explora a vida da montadora de mesmo nome (interpretado por Adam Driver) enquanto ele luta pessoal e profissionalmente em 1957.
Em sua primeira dupla com o diretor Scalia – que ganhou o Oscar por JFK (compartilhado com Joe Hutshing) e Falcão Negro abatido – enfatiza que embora cenas de corrida emocionantes tenham sido criadas, o foco de Mann foi primeiro no personagem e nos relacionamentos principais, como aqueles entre Enzo e Laura (esposa de Enzo, interpretada por Penélope Cruz) e Enzo e Lena (sua amante, interpretada por Shailene Woodley). “Lembro que ele adorava ver o contraste entre como Driver interpretaria seu personagem na frente de Laura ou com sua mãe ou com Lena”, lembra.
Eles usaram cenas como aquela ambientada em torno da performance de “Parigi, o Cara” da ópera A Traviata com grande efeito. “É uma espécie de momento lírico no filme”, diz Scalia. “As (planas dos) cantores, do tenor e da soprano são bem justas, incomuns para uma apresentação de ópera. Mann estava interessado em estar próximo dos atores e vincular as emoções e a relação de cada personagem com aquela música.”
Ele observa que a reação de Enzo à ópera “é sobre um flashback com seu filho (recentemente falecido), Dino, em uma bicicleta em uma colina. As emoções de Lena ouvindo a música (evocam) mencionando para Enzo que está grávida e olhando para a alegria dela.”
Para Laura, que está em casa ouvindo pela janela, “lembramos de Enzo dançando e cantando aquela ópera enquanto ela está na cama com o filho. É um momento feliz. Mas a reação dela também é triste por causa dessa perda”, explica o editor. “Isso conecta suas vidas e o que isso significava para seu filho. As reações de Penélope Cruz foram incríveis nos diários, e tentar escolher a quantidade certa de reação em termos de lágrimas ou sorriso, essa é a parte delicada.” Ele acrescenta que a mãe de Enzo, Adalgisa (Daniela Piperno), também sugere perda. “Nós a vemos em seu quarto cercada por fotos de seu passado com seu filho partindo para a guerra.” Ele acrescenta que muito tempo foi gasto naquela cena — “raspar a armação, apertar” — para transmitir como eles se sentem e como estão conectados. “É a precisão e a especificidade das emoções em um período limitado de tempo e dos disparos usados para obter o resultado mais eficaz”, diz Scalia. “O resultado final é que você realmente precisa sentir.”
A partir da esquerda: Penélope Cruz como Laura Ferrari, esposa de Enzo Ferrari; o magnata dos carros é retratado por Adam Driver no filme.
Cortesia de Lorenzo Sisti/Neon
O mixador de som da produção, Lee Orloff, observa que o canto foi gravado ao vivo no Teatro Comunale Pavarotti-Freni em Modena, Itália, onde as filmagens ocorreram. “É absolutamente autêntico”, diz ele.
A autenticidade foi a prioridade durante todo o projeto. O editor de som supervisor e mixador de regravação Tony Lamberti encontrou um Maserati 250 F1 1957 e uma Ferrari 250 Mille Miglia PF V12 1953 de propriedade do baterista do Pink Floyd Nick Mason e um Lancia Ferrari D50A 1955 de propriedade do bilionário Anthony Bamford para gravar sons específicos para as cenas de corrida.
O editor de som supervisor Bernard Weiser acrescenta que os esforços para manter a autenticidade do filme incluíram gravações de multidão. “Pesquisei toda a lista inicial de todos os pilotos de corrida na Mille Miglia de 1957 para ter certeza de que as multidões gritariam os (nomes) dos diferentes pilotos”, diz ele, relatando que o diálogo da equipe de pit foi pesquisado e roteirizado de forma semelhante. . “Foi decidido que o grupo seria todo italiano – não apenas italiano, mas do norte da Itália, para garantir que fosse preciso.”
Esta história apareceu pela primeira vez em uma edição independente de dezembro da O repórter de Hollywood revista. Clique aqui para se inscrever.
