Ir para o conteúdo principal
Thrillers reinventados, franquias reiniciadas, retornos muito esperados e alguns originais tão singulares que quase desafiam a descrição — aqui estão as séries que nos mantiveram grudados na telinha até agora neste ano
A originalidade é superestimada?
Das 15 entradas em nossa lista dos melhores shows do ano até agora — organizadas em ordem alfabética — quatro são baseadas em livros, vários dos quais já foram transformados em filmes ou programas de TV. Uma é adaptada de uma peça de teatro. Outra pega seu título e alguns pontos da trama de um filme de sucesso de meados dos anos 2000. E duas são novas entradas em franquias de longa duração (uma datando de 1963!) que frequentemente começam do zero com novos atores principais.
Claro, há séries nesta lista que são extremamente originais em quase todos os sentidos. Mas uma olhada nos destaques dos últimos seis meses é um lembrete de que ser novo está longe de ser um pré-requisito para ser ótimo.
Bebê Rena (Netflix)
Minissérie de Richard Gadd adaptação de seu aclamado show solo sobre uma perseguidora obsessiva não faltou controvérsia, incluindo um processo contra a Netflix movido pela mulher que alega ser sua inspiração na vida real. Mas, por mais que muito disso seja fato versus ficção, Gadd conta uma versão de sua própria história de forma fascinante.
O Urso (Hulu)
O restaurante vencedor do Emmy O drama tinha mais aspirações — e mais enredo — do que poderia conter em sua terceira temporada e, como resultado, parecia incompleto às vezes, excessivamente pretensioso em outras. Mas em seus melhores momentos — um flashback do primeiro encontro entre Mikey e Tina, ou Carmy confrontando uma figura abusiva de seu passado — ele ofereceu lembretes potentes do porquê essa série incrivelmente estressante se tornou tão amada.
Diarra de Detroit (BET+)
Esta mistura de ficção policial contundente, comédia romântica e drama interpessoal criaram uma apresentação impressionante, embora discreta, para a criadora e estrela Diarra Kilpatrick, interpretando uma professora de Motor City que faz de tudo para encontrar o paquera do Tinder que aparentemente a abandonou.
Doutor Who (Disney+)
A ficção científica britânica A instituição se reinventou mais uma vez, com Ncuti Gatwa como o primeiro ator negro, e o primeiro ator abertamente queer, a interpretar o icônico Doutor viajante do tempo. Gatwa e o showrunner Russell T. Davies — nos controles da TARDIS pela primeira vez desde o final dos anos 2000 — criaram um Doutor que parece tanto um momento quanto um retorno desesperadamente necessário. O enredo é tão instável quanto era na primeira temporada de Davies, mas com um herói que é tão divertido, quem se importa?
Fantasias (HBO)
Outra deliciosa explosão de surrealidade do escritor e astro Julio Torres (Os Espookys, Encrenqueiro). Esta série encontra o SNL alum navegando em uma realidade paralela onde todos precisam de uma Prova de Existência oficial, intercalada com esquetes excêntricos onde funcionários de call center corporativo travam uma guerra espiritual uns contra os outros, uma mulher desenha vestidos para banheiros, e as Real Housewives são todas parte de um experimento psicológico perturbador. Não tente explicar; apenas ria com isso.
Hacks (Máx.)
Truques A segunda temporada terminou com uma nota que pareceu apropriada para um final de série. Ainda bem que não foi o fim. A terceira temporada foi outro triunfo, dando a Deborah e Ava uma boa desculpa para se reunirem novamente na busca de Deborah para finalmente ter seu próprio talk show noturno, décadas depois que esse sonho foi destruído. Jean Smart e Hannah Einbinder continuam a se enfrentar lindamente. E, ao contrário da última vez, esta temporada concluiu em um lugar onde mal podemos esperar para ver o que acontece a seguir.
John Mulaney apresenta: Todo mundo está em Los Angeles (Netflix)
Falando em madrugada talk shows, o festival de comédia Netflix Is A Joke deu a John Mulaney uma desculpa para reunir o máximo possível de seus amigos famosos em um só lugar para uma acrobacia ao vivo de uma semana. Ao mesmo tempo, um retorno à encarnação despreocupada dos anos setenta de O Show da Noite e um animal muito pós-moderno — incluindo o hilário companheiro Richard Kind se envolvendo em uma briga constante com um robô de entrega — Todo mundo está em Los Angeles foi uma alegria, espero que a Netflix consiga convencer Mulaney a fazer mais.
Sr. e Sra. Smith (Prime Video)
Quando anunciado pela primeira vez, este reboot do filme de 2005 que deu origem a Brangelina parecia não ter propósito algum além de uma desculpa para unir os superstars multifacetados Donald Glover e Phoebe Waller-Bridge. Mas a versão final foi feita sem Waller-Bridge, que deixou as diferenças criativas, substituída por Francesca Sloan como cocriadora de Glover e Maya Erskine como sua coestrela. Independentemente de suas origens, este Ferreiro — em que Glover e Caneta15 alum Erskine interpretam estranhos contratados para se passarem por cônjuges por uma empresa obscura de espionagem de aluguel — foi uma mistura impressionante de emoções, pastelão e drama de relacionamento potente. A Amazon já encomendou outra temporada, embora rumores digam que Glover e Erskine não retornarão aos papéis principais. Neste ponto, Sr. e Sra. Smith ganhou o direito de mostrar o que pode fazer, independentemente do talento associado.
Queenie (Hulu)
Nem todo romancista está bem equipada para adaptar seu trabalho para outra mídia, mas Candice Carty-Williams fez um trabalho fantástico transformando seu aclamado romance de 2019 — sobre uma jovem britânica-jamaicana (Dionne Brown) lutando contra o trauma de seu passado e as dificuldades de seu presente — em uma minissérie inteligente, vencedora e comovente.
Ripley (Netflix)
O filme de 1999 versão de O talentoso Sr. Ripleyestrelando Matt Damon e Jude Law, é tão maravilhoso que outra abordagem do romance de Patricia Highsmith parecia fora de propósito. Então, o escritor e diretor Steve Zaillian transformou o material em um fascinante procedimento passo a passo sobre como ser um sociopata, contratou Andrew Scott para interpretar um Tom Ripley mais velho e frio, e recrutou o diretor de fotografia vencedor do Oscar Robert Elswit para criar uma imagem deslumbrante em preto e branco após a outra. Lindo, arrepiante, ótimo.
Shogun (Hulu)
O épico de James Clavell O romance doorstop sobre o Japão feudal já foi feito para a televisão em 1980, em uma abordagem que se preocupava quase exclusivamente com o marinheiro inglês branco que se viu envolvido em uma guerra civil japonesa. Esta nova versão ainda tem muito deste intruso estrangeiro (Cosmo Jarvis), mas seu coração está claramente com os jogadores locais, espetacularmente retratados por Hiroyuki Sanada, Anna Sawai e Tadanobu Asano. Os produtores Rachel Kondo e Justin Marks combinaram uma grande varredura (aquele terremoto!) com momentos íntimos dos personagens e uma estratégia fascinante de uma forma que evocou os bons e velhos tempos de A Guerra dos Tronos.
O Simpatizante (HBO)
Robert Downey Jr., recém-saído do seu Oppenheimer Ganhei o Oscar, ganhei muito no começo Simpatizante publicidade por interpretar vários papéis (sob vários tipos de maquiagem e perucas) nesta história de um espião norte-vietnamita (interpretado por Hoa Xuande) vivendo entre expatriados sul-vietnamitas na Califórnia do pós-guerra. Mas a verdadeira estrela foi o trabalho que a equipe criativa, liderada pelo escritor e diretor Park Chan-wook, fez ao capturar o tom satírico do romance vencedor do Prêmio Pulitzer de Viet Thanh Nguyen, e ao usar a linguagem cinematográfica para encontrar uma nova maneira de olhar para um conflito que foi narrado muitas vezes no cinema, mas nunca assim.
True Detective: Night Country (HBO)
O tempo é um círculo plano, o que significa que a franquia de mistério adormecida da HBO teve que eventualmente retornar à vida, desta vez com um novo showrunner (o roteirista e diretor de terror Issa López), novas estrelas (Jodie Foster e Kali Reis) e um local muito diferente (uma pequena cidade do Alasca no início de um período de escuridão perpétua de inverno) de qualquer uma das temporadas feitas por Detetive de verdade criador Nic Pizzolatto. López equilibrou habilmente a violência visceral terrena com o tipo sobrenatural, resolvendo sua história de uma forma mais satisfatória do que qualquer uma das parcelas anteriores.
Nós somos Lady Parts (Pavão)
Esta Britcom sobre uma banda punk muçulmana só de mulheres recebeu aclamação da crítica, mas pouca atenção quando estreou em 2021. Apesar de uma renovação antecipada, a segunda temporada muitas vezes parecia que nunca chegaria. Mas a espera valeu a pena. A segunda temporada ofereceu alguns novos e inteligentes sucessos com títulos como “Malala Made Me Do It”, apoiou-se mais em seu conjunto, mas ainda aproveitou os dons cômicos da estrela Anjana Vasan, e até mesmo questionou de forma inteligente a questão de se um programa sobre mulheres que fazem “músicas muçulmanas engraçadas” está dizendo o suficiente sobre este momento específico. Só não nos faça esperar tanto da próxima vez, por favor.
Bem-vindo a Wrexham (FX)
A única possível reclamação sobre a terceira temporada da série documental extremamente charmosa sobre Rob McElhenney e Ryan Reynolds, donos de um clube de futebol galês, é que não houve mais disso, com muito menos episódios do que nos anos anteriores. Mas mesmo com esse tempo limitado, Bem-vindo a Wrexham continua sendo um vencedor que faz você se sentir bem.
de Anúncios
{{ result.published_at | data: “%h %d, %Y” }}
Para ajudar a manter sua conta segura, faça login novamente.
Você não está mais no local da sua organização. Por favor, faça login.
Para obter assistência, entre em contato com seu administrador corporativo.
\