Uma musa, uma mãe, uma fashionista, uma atriz, um ícone do rock ‘n’ roll – é difícil descrever exatamente por que Anita Pallenberg continua sendo uma figura tão atraente mais de meio século depois que a cativante loira cantou backing vocals nos Rolling Stones ‘ “Sympathy for the Devil” e estrelou filmes como “Performance” e “Barbarella”.
O novo documentário “Catching Fire: The Story of Anita Pallenberg” investiga os momentos belos e trágicos de sua vida agitada com a ajuda de um tesouro de filmes caseiros e entrevistas, bem como um livro de memórias inédito escrito por Pallenberg e narrado por Scarlett Johansson. A filmagem é acompanhada de entrevistas com Keith Richards, dos Rolling Stones, com quem ela teve um relacionamento significativo, seus filhos Marlon e Angela Richards, o diretor Volker Schlondorff, que a escalou para alguns de seus filmes, e seus ex-amigos e associados.
“Já fui chamada de bruxa, vagabunda e assassina. Fui perseguido pela polícia e caluniado pela imprensa”, escreveu Pallenberg nas memórias. E, de facto, o documentário é inflexível ao olhar para os períodos mais sombrios da sua vida, desde o afogamento de Brian Jones até à perda do seu filho pequeno, aos seus vícios e, no final da década de 1970, à morte de um rapaz de 17 anos que estava jogando roleta russa em seu quarto. Pallenberg morreu em 2017 aos 75 anos.
A ideia de capturar a vida de Pallenberg em filme surgiu de seu filho Marlon Richards, que atua como produtor executivo. Ele convocou a produtora veterana Svetlana Zill e Alexis Bloom (“Bright Lights: estrelado por Carrie Fisher e Debbie Reynolds) para co-dirigir o documentário, que está em cinemas selecionados e disponível para locação digital agora.
Variedade conversou com Marlon Richards e os diretores sobre por que Pallenberg ainda fascina depois de mais de cinco décadas e por que eles não queriam glorificar ou condenar sua vida complicada.
Marlon, por que você decidiu dar andamento a esse projeto agora?
Marlon Richards: Eu realmente não poderia perder mais tempo. Assim que encontramos as filmagens e todas as fitas de áudio e entrevistas, eu apenas disse, bem, se vou fazer isso, farei agora, porque estou envelhecendo e realmente não Não quero ter que fazer isso mais tarde na vida, sabe?
Anita deu esses filmes caseiros ao amigo da família Sandro Sursock, na Suíça, para que os guardasse. Então o que aconteceu?
Ricardo: Foi-me devolvido em 2012. Já o tenho há bastante tempo e estou preocupado com isso. Foram muitas filmagens em Super 8 que estavam ao nível do mar, abaixo do nível do mar, onde eu moro. Então, eu queria fazer isso o mais rápido possível e digitalizá-lo.
Em que outro material você desenhou?
Ricardo: Encontramos dois conjuntos de material – a primeira parte era um manuscrito semiacabado, uma dissertação que ela havia feito na década de 1990, creio que para a faculdade, e tinha cerca de 100 páginas. Mas aí encontramos as transcrições das entrevistas, que davam muito mais detalhes e que foram encontradas dois anos depois, e foi nisso que foi a base do documentário. Eles foram conduzidos no final dos anos 90 em Manhattan com dois escritores, Victor Bockris e o guitarrista de Patti Smith, Lenny Kaye. Eles foram feitos para seu próprio benefício, basicamente para um futuro livro ou documentário, na verdade. Infelizmente as fitas de áudio estão muito turvas e não conseguimos limpá-las.
Svetlana e Alexis, como Marlon decidiu confiar a vocês a história de sua família?
Svetlana Zill: Ele queria um retrato honesto e uma narrativa honesta da história de sua mãe, e acho que ele confiou em nós e nos deu acesso a esse material incrível e estava lá para nós se precisássemos dele, mas no final das contas, não estava realmente envolvido no dia a dia ou na tomada de decisão criativa do filme.
Alexis Bloom: Ele sabia que éramos pessoas gentis que a admiravam. Depois que fiz o filme sobre Debbie Reynolds e Carrie Fisher, pensei nisso como “você precisa liderar com amor”. Isso não significa que você não diga as partes difíceis ou não lide com a complexidade e que não haja escuridão, mas se você liderar com amor, sua honestidade brilhará. Anita fez muito isso. Ela era uma mãe muito difícil – não quero ser mãe assim. Mas seus filhos ainda a adoravam, porque havia muito amor ali. Marlon disse: “Sempre soube que era amado”.
Você considerou usar um narrador com sotaque europeu mais parecido com o de Anita?
Ricardo: [Johansson] combina com o ritmo e o ritmo e é o mesmo tipo de timbre que ela tinha. Então achei que era bastante adequado. Acredito que tentamos – Tilda Swinton era uma opção. A outra opção para mim poderia ter sido Sophia Loren, mas obviamente ela não está disponível.
E você também tentou Mickey Sumner, que interpretou Patti Smith no filme CBGB, mas no final foi difícil definir o sotaque de Anita.
Florescer: Mickey fez um ótimo trabalho. Tentamos uma voz alemã, tentamos italiana. Mas pareciam imitações clichês. Então sentimos que estávamos mais seguros abandonando um som semelhante. Scarlett teve a gentileza de fazer isso. Atiramos nas estrelas.
Marlon Richards, à esquerda, com seus pais Keith Richards e Anita Pallenberg
Houve algum momento que pareceu íntimo demais para ser incluído?
Ricardo: Não, na verdade, o oposto. Eu estava pressionando por mais. Mais horror, por assim dizer. Achei que o objetivo da coisa é provavelmente principalmente um conto de advertência também, e para afastar o que seria uma visão romantizada da situação ou uma visão excessivamente difamada da situação. Eu também não queria. Eu só queria um retrato muito humano.
Zill: Há todo um episódio na Jamaica em que Anita é presa. É outra história bastante sombria que tem a ver com drogas. Narrativamente, simplesmente não era adequado e não tivemos tempo suficiente para analisar cada momento sombrio de sua vida. Mas Marlon nos encorajou a ir fundo e a escurecer.
Mais alguma coisa que você não pôde mostrar?
Zill: Foi bastante lascivo (risos).
Florescer: Havia alguns testículos perdidos que não conseguimos mostrar. Porque pensamos que os donos desses testículos provavelmente não ficariam satisfeitos. E causaria mais confusão do que valia. E o garoto de Keith. Ele estava com calças listradas e está brincando com elas e abre o zíper das calças e está rindo muito. Colocamos uma barra nisso. Na verdade, nosso editor primeiro colocou um pouco de banana nele. Então houve alguma nudez que tivemos que perder.
Como Anita teria se descrito?
Ricardo: Ela desprezaria a ideia de ser conhecida como musa dos Rolling Stones! Essa é a última coisa que ela queria ser. Ela estava tentando fugir de tudo isso por muito tempo. Ela estava se redescobrindo e aprendendo novas habilidades. Ela foi para a faculdade. Bem, talvez no final do dia, tenho certeza que ela não se importou muito.
Depois de se separar de Keith Richards, Pallenberg largou as drogas, criou Marlon em Long Island e estudou moda em Londres. Como ela foi mais tarde em sua vida?
Ricardo: Ela era como noite e dia. Ela era uma pessoa completamente diferente. Ela estava menos frustrada, menos irritada. Acho que muito disso foi causado pela bebida, pelas drogas e tudo mais. Assim que ela se recompôs e voltou para a faculdade, ela se tornou uma pessoa muito feliz. Ela estava vivendo a vida que ela realmente queria viver, eu acredito.
Zill: Eu sinto que a certa altura fica tão escuro que não parece imaginável que ela possa se recuperar de toda aquela tragédia e desse tipo de vício sério. Há tantas pessoas ao longo do caminho que não conseguiram.
Florescer: Ela quase morreu várias vezes. Ela costumava ter uma overdose só para ver até onde conseguia ir. No final, foi uma força de vontade sangrenta. Acho que quando os netos chegaram, ela quis estar ao lado deles. Ela era melhor avó do que mãe.
Marlon, como era sua vida familiar quando você era criança?
Ricardo: Eles estavam lá tanto quanto dois deles poderiam estar. Meu pai é casado com sua música. Nada vem antes disso, na verdade, para ele. E então ele ficava muito longe. E acho que isso foi frustrante e muito triste para minha mãe, e ela se sentiu sozinha. Então passei muito tempo com ela. Mas também passamos muito tempo com muitas pessoas. Eu estava sempre com minha mãe na maior parte do tempo, mas às vezes com meu pai e às vezes com ambos.
O que Keith quis dizer no filme quando disse “Ela fez de mim um homem”?
Florescer: Quando você se torna homem, você enfrenta as adversidades e aprende a lidar com elas. Eles cresceram juntos. Tenho certeza de que ela o desafiou. Então ele não tinha permissão para ficar em seu lugar confortável e seguro com uma parceira como Anita. E acho que ele aceitou o desafio. Acho que é isso que ele quer dizer.
Zill: E ela era um pouco assustadora. O tipo de intensidade que ela tinha, a honestidade que exigia e o tipo de autenticidade que exigia. Mas eles realmente cresceram juntos.
Como ela se tornou um ícone de estilo?
Zill: Ela simplesmente teve isso desde o início. Sua amiga de infância de Roma fala sobre seus jeans estreitos e com bainha de uma certa maneira. Ela tinha esse tipo de talento para estilo e roupas desde muito jovem. Anita escreve sobre a moda do final dos anos 60 e diz: “o que eu não entendo é apenas essas crianças andando por aí sem sapatos”.
Florescer: Aqueles hippies andavam descalços pela Kings Road, mas ela sempre tinha as melhores botas italianas.
Ricardo: Seu estilo era muito único. Ela era uma compradora compulsiva, geralmente em lojas de segunda mão. Portobello Market em Londres, onde ficam os mercados de pulgas. Ela iria a lojas de caridade. Havia uma loja de caridade perto dela em Chelsea, onde as doações vinham de mulheres muito ricas. Então você tem tudo isso, como você conhece, Manolo Blahniks e assim por diante. E ela iria devorar aqueles. Ir às compras com ela era como observar um inseto comendo uma lagarta.
